Troisième origami que j’ai riggé. Je finis cette série avec une grenouille. Comme pour la grue, le rig possède une série de contrôleurs pour pouvoir animer le modèle final et la faire sauter.
Il m’a fallu 88 modèles pour faire les plis. À mi-chemin de la construction de ces modèles, j’ai réalisé qu’il allait me manquer des edges dans ma topologie pour obtenir les bonnes déformations. J’ai utilisé Python pour ajouter les edges sur chacun de mes modèles en quelques clics.
Deuxième origami que j’ai riggé. C’est le plus simple des trois : un avion en papier. À nouveau, avec un switch entre un curseur qui effectue tout le pliage automatiquement et des contrôleurs pour maîtriser chaque mouvement avec précision.
J’ai créé cette fois-ci 59 modèles. Bien que le pliage soit plus simple, j’ai cherché à faire un travail plus propre avec les blendshapes, c’est pourquoi le nombre de modèles reste proche de celui utilisé pour la grue.
Premier origami que j’ai riggé. J’ai commencé par l’emblématique grue. Je me suis heurté à pas mal de problèmes qui m’ont forcée à recommencer, approfondir mes connaissances des blendshapes et inventer de nouveaux setups nodauxl pour construire les switches entre les différents contrôleurs.
J’ai créé 78 modèles pour définir les mouvements. Chacun de ces modèles est envoyé sur le modèle final à l’aide de blendshapes et est ajustable grâce aux contrôleurs. Je voulais aussi offrir la possibilité soit d’animer chaque mouvement individuellement ou d’avoir un curseur global pour quelque chose de plus cinématographique. J’ai aussi ajouté une série de contrôleurs pour pouvoir l’animer sous sa forme finale.
Bien que le liquide soit plutôt un travail de simulation, je voulais explorer une autre façon de faire. A travers le rig de cette tasse, je permets de pouvoir bouger le récipient avec différent centre de gravité, soit depuis le centre, soit depuis la poignée. On peut changer ce contrôle depuis 3 endroits grâce à un proxy attribute.
Le liquide est un mesh qui est déformé grâce aux paramètres shear de maya. En plus, un système de joint permet d’affiner le mouvement désiré. Les derniers paramètres sont apportés grâce à un déformeur wave.
Je voulais rigger quelque chose qui se replie sur lui-même. J’ai choisi de faire une langue de belle-mère – aussi appelée sifflet déroulant – car c’est un petit objet à modéliser. Pour le système d’enroulement, il s’agit d’une chaîne de joints et un système nodal fait avec du code qui permet ce mouvement et de contrôler à quel point chaque joint rotate, comme vous pouvez voir dans la vidéo.
En réalisant ce projet, je fus confronté à un deuxième problème. La langue de belle-mère ne se contente pas de s’enrouler sur elle-même ; elle se gonfle et se dégonfle, c’est cela qui déclenche le processus. Il a fallu créer un deuxième setup up et faire en sorte que les deux mécanismes fonctionnent ensemble et séparément.
Le setup qui permet de s’enrouler est construit grâce à du code. Il apporte une grande flexibilité pour ajuster à quel point le tout s’entortille.
Aussi inspirée de la théorie pour le sticky lips, la langue de belle-mère se gonfle progressivement en suivant l’enroulement.
Adaptation de mes connaissances pour faire du sticky lips, pour concevoir le rig d’une fermeture éclair. Le défi était de faire une fermeture progressive qui puisse fonctionner avec le mouvement du tissu.
La base du rig repose sur des curves : une paire pour calculer toujours le centre, là où va s’opérer la fermeture ; une pour pouvoir bouger chaque côté grâce aux contrôleurs additionnels ; et la dernière qui switch entre l’influence des autres grâce à des blendshapes. Chaque point de la blendshape est influencé par un setup ribbon qui bouge le mesh et suit les contrôleurs.
Le curseur bouge le long des dents grâce à un motion path, et la rotation peut être calculée automatiquement grâce à un setup nodal qui extrait la matrice de la courbe.
Même si le résultat n’est pas parfait, ce calcul peut servir de base, et après on peut venir affiner l’animation grâce aux contrôleurs.
Chaque point de la blendshapes – entre 2 courbes – est relié à une node setRange, qui influence progressive l’influence de la blenshapes pour construire la fermeture.
La translate de la poignée suit la courbe grâce à un motion path. Sa rotation est calculée grâce à un setup nodal et un aimMatrix node.
Mise en place de différents contrôleurs pour offrir une grande maniabilité au rig de ce skateboard. Il dispose de déformeurs pour pouvoir le tordre, et une expression pour faire tourner les roues.
C’est un rig simple, mais parfaitement opérationnel pour une production.
Modélisation et rigging de l’arc de Katniss Everdeen, conçu par Cinna, et amélioré par Beetee.
« J’aime ce qui est beau et aussi pratique. »
Lenore Dove, HG, Lever de Soleil sur la Moisson
Je souhaite améliorer mon aptitude à rigger, tout en faisant de jolis projets. Dans cette idée, j’ai réalisé l’arc de Katniss Everdeen dans le dernier Hunger Games, lorsqu’elle part en guerre contre le Capitole. Dans le livre, elle le décrit ainsi :
“Un arc noir de toute beauté […] Je le soulève délicatement pour admirer son équilibre parfait, l’élégance de ses lignes et la courbure de sa tige qui évoque les ailes déployées d’un oiseau. Ce n’est pas tout. J’observe une immobilité totale pour m’assurer que ce n’est pas un effet de mon imagination. Non, l’arc frémit bel et bien sous mes doigts.
C’est pourquoi je lui ai ajouté la possibilité de vibrer avec une expression ajustable grâce à un paramètre. Dernier petit clin d’œil : attention, la flèche a une bague rouge, elle est explosive !
L’arc est d’un noir de jais. Néanmoins, on devine le plumage réalisé en texture.
Le frémissement de l’arc se déclance à la voix de Katniss. Grâce aux attributs, le rig est adapatable pour l’activer et le désactiver progressivement.
A partir du cours « Rigging in maya » d’Anton Parygin, rigging d’un sac-à-dos.
Le rig de ce sac-à-dos a été pensé pour être relié au rig de la fille. Ainsi, les lanières sont paramétrées pour suivre ses épaules, tout en ayant des contrôleurs pour pouvoir les ajuster. C’est un setup fait à partir d’une chaîne de joints, influencée grâce à une courbe. Le tout est paramétré grâce à un IK spline, et avec l’advenced twist, cela permet même de rotate les lanières.
La base du sac est déformée grâce à un déformeur Lattice. Cela permet de squash et stretch le modèle. En plus, j’ai ajouté un attribut pour contrôler le volume du sac.
A partir du cours « Rigging in maya » d’Anton Parygin, rigging complet d’un personnage. Le projet contient du switch IK/FK, des ribbons, du stretching, des deformers pour le squash global, du dynamisme, un rig facial et le rig du sac à dos.
Mise en place de joints correcteurs, ils servent à donner plus d’information pour que le skinning se déforme de façon plus réaliste au niveau des articulations principales. Ils s’éloignent ou se rapprochent du joint principal pour pousser ou tirer la géométrie.
Sur ce projet, il y en a aux poignets, coudes, épaules, bassin, genoux et chevilles.
Mise en place du contrôleur principal qui permet d’agrandir tout notre rig, et permet de le retourner. L’ajout en plus sur ce projet a été un système plus complexe de squashing grâce à un déformeur Lattice.
Tout le modèle est influencé par ce déformeur, qui est relié à plusieurs contrôleurs qui, eux-mêmes, s’influencent grâce à un spline IK handle qui permet d’avoir de jolies déformations en courbe. Cela nous donne un immense contrôle sur l’ensemble de notre modèle, tout en gardant tout le reste de notre rig fonctionnel en dessous.
Travail de la mise en place de dynamisme dans un rig. Le dynamic correspond à de la simulation : c’est le logiciel qui, suivant les paramètres pré-établis, va calculer comment l’objet va réagir au mouvement.
J’ai travaillé sur les cheveux de mon modèle pour offrir des contrôles pour placer la queue de cheval, et ensuite choisir à quel point, l’animateur souhaite que les cheveux restent en place ou bougent.
Ce cours d’une quarantaine d’heures m’a permis de revoir toutes les bases du rig, et d’apprendre à optimiser les setups grâce à des scripts et de nouvelles façons de faire.
C’est le rig le plus complet que j’ai réalisé jusqu’à ce jour. Conçu pour répondre au standard de l’industrie et être le mieux adapté pour les futurs animateurs.